作者|葉郎 出版|新經典文化
下班回家打開電腦,登上Netflix開始挑選等等搭配晚餐享用的一部好片,我想是很多人每天的日常。
上千上萬部電影和影集都只在我們彈指之間,動動一根手指頭我們的家就成為了自己的電影院,串流媒體的興起完全改變了家庭觀影的體驗。
這部電影有點悶?隨便再挑一部吧!
劇情進展太慢?用1.5倍數來看吧!
精彩場面錯過了?趕緊回放重播!
這樣的事情對於20年前的人們,幾乎像是夢想般的存在。
從影院到家庭、再從家庭來到雲端,影像媒體出現的短短百年間,快速進步的科技使得電影愛好者的觀影模式不斷改變。
而這一切故事,則都要從一塊黑黑、方方,裏頭有著膠捲的那片塑膠塊說起。
本書由知名影評專頁【異聞筆記】的主理人葉郎所寫。身為一名專業影評人和收藏家,葉郎對於電影文化有著深刻的洞見和想法,經常在各大媒體上投書寫下自己的觀影體驗以及電影評論,可以稱得上是台灣屬一屬二的影評作家。
而本書主要改寫自他一系列關於錄影帶歷史的專欄寫作,在重新編寫過後,集結成了一段精彩的家庭觀影演進史,企圖將這一段即將滅失的故事永遠保存下來。
如果你是個電影愛好者,那這本書你絕對會很喜歡!
你有看過錄影帶嗎?
我個人應該算是有趕上錄影帶消亡的末代,還記得家裡小時候有一台神秘的紅色跑車,就放在【獅子王】、【花木蘭】等清一色是迪士尼電影的錄影帶旁。
真要說觀看錄影帶這件事,其實本身沒有什麼太多記憶,印象最深刻的反而是那台紅色跑車-傳說中的倒帶器運轉時發出的輪軸聲。
現在就讓這本書,陪伴我們倒帶回到那個屬於影帶的輝煌年代吧。
家庭電影戰爭
「『在家裡看電影』有很長一段時間構成一種褻瀆甚至可能是一種犯罪。」
本書是一本家庭觀影的歷史書、也是一本關於錄影帶的回憶錄。雖然錄影帶作為娛樂產物,但卻也經歷過不少次的戰爭與革新。
其中像是80年代知名的錄影帶格式大戰,Sony Betamax和VHS在當時為了爭奪主流影帶格式在市場上各出奇手,或是像著作權法中環球影業對上Sony的經典案例。很難想像,我們現在能夠舒舒服服地在家隨意觀賞各式電影影集,其實也是經歷過一場場革命之後才能享有的。
其中談到的Sony案,更是現代所有影片串流平台都必須要感謝的開拓先河。
在歷時9年的法律戰中,美國最高法院最終以「時光平移」的概念,重新定義了著作權法上關於重製權的基本概念,不僅扭轉了後世數位重製的觀念,更深深影響了現代音樂、電影、戲劇等娛樂出版品的應用與傳播。
Digital killed the analog star
每一次娛樂媒介的更迭起伏,總是會有最終的敗者跟贏家。若從現在的時間點來看,錄影帶似乎也早已走上了凋零的陌路。
想想現在誰家裡還有能夠撥放錄影帶的撥放器呢?很多人可能甚至連DVD撥放裝置都已經沒有了,數位早已完全殺死了類比。
而在書中,葉郎則提出了一個非常棒的問題,也是占據了這整本書的核心疑問。
「人活得好好的為什麼要知道錄影帶的故事?」
確實,對於生活在網路世代的人們,這種上個時代的產物我想多半沒有興趣去認識。錄影帶已死與否,對於我們的生活根本一點影響都沒有,在這個雲端數位的時代,我們又何須要去哀悼一段逝去的歷史?
「…重點不在誰死去。其實誰繼承了錄影帶的遺產才是真正的關鍵。」
而他在書中給出的答覆,是這樣的。
如同在【明信片串起的交流史】中作者Lydia Pyne將社群媒體稱作為明信片的後代子孫,我們現在所能享受的各種影視娛樂,都在一定程度上傳承了錄影帶的意志。
錄影帶的出現永遠改變了觀眾與電影間的關係、開創了史無前例的影視創作時代、更改變了好萊塢往後的布局,我們每個人其實都是錄影帶遺產的繼承人。
小結
我是個很愛看電影的人,就像閱讀一樣,是個自由的觀影者。尤其是老電影,總有股迷人的魔力,吸引我不斷回顧。
因此對我而言這本書可以說是一本寓教於樂的完美作品,無論是在知識、歷史還是娛樂層面上,真的都讀得非常開心。
尤其作者本身就是一個超級大影迷,所以在書中總會有一些讓人會心一笑的電影內梗,讓同為影迷的讀者能夠細細品味其中的巧思和幽默。
而書中大量關於影視產業的故事和小歷史,也提供了讀者一種重新認識他們的機會。
物史、人史、地史和產業史,各種多元的主題在一本書中巧妙融合,再搭配上作者直白且口語化的寫作風格,即便是不熟悉相關影視的讀者也能找到自己的樂趣。
整體而言,我覺得是一本很棒的書,也推薦給喜歡觀影的讀者!